展现国家级剧团气派
《赵氏孤儿》、《恋爱的犀牛》、《青春禁忌游戏》和《萨勒姆的女巫》，“上海话剧周”展现出国家话剧院的国家级剧团气派，让上海观众印象深刻。888集团welcome副院长张仲年说，今年他在国外看了30多台戏，国家话剧院的这四台戏跟国外戏剧相比，毫不见弱。国话的导演、演员、舞美都堪称国际一流。
仅从这次来沪的四台戏，足见国家话剧院是真正的“百花齐放，百家争鸣”。导演谷亦安欣喜地看到，成立不到两年的国家话剧院，以海纳百川之势，鼓励艺术家创作了各种风格的戏剧。除了王晓鹰、查明哲排演经典戏剧外，孟京辉的先锋戏剧，田沁鑫融合了中国戏曲的实验戏剧，都在国家话剧院有一席之地。国家话剧院宽松的创作氛围，是有利于艺术家发挥才华的。
要有示范性独创性
国家话剧院这次来沪演出，对上海话剧界具有示范性。888集团welcome戏剧研究所所长丁罗男认为，这次看“上海话剧周”，深感触动。上海话剧也应该少些小家子气，多排一些有震撼力的作品。
国家级院团排戏，应该体现国家级水准，是这次“上海话剧周”对上海文艺院团的一大启示。上海文广局创作中心主任毛时安认为，国话的四台戏，编剧、导演、舞美、灯光、演员都体现了国家话剧院的综合实力，这些戏不是草台班子所能排演的。上海的剧院应该深思：政府的剧院该如何定位？如何坚持自己的示范性和独创性？
经典话剧是否还有市场
在现阶段的中国戏剧舞台上，经典剧目的演出日渐“稀罕”。在“快餐文化”成为流行时尚之时，上演“经典”反而成了“另类”。张仲年认为，戏剧不应只是讨好观众，而要对人的灵魂进行犀利的解剖，展现话剧本身的力量。
如《萨勒姆的女巫》，剧场满座且气氛很好，说明上海观众还是喜欢这样的“严肃话剧”的。
国家话剧院副院长王晓鹰认为，经典戏剧让人体味深刻的思想，让人领悟命运和观照灵魂，话剧艺术本身应该是一种以“经典”为主流的艺术。《萨勒姆的女巫》所产生的艺术效果并不“轻松”，但它对心灵的震撼和令人回味的意蕴，是时尚文化所达不到的。
另一方面，上海剧作家赵耀民则认为，话剧主要是给那些没有戏剧知识准备的大众看的，应该更多反映当代人的“生存状态”。如《赵氏孤儿》，台词半文不白，甚至很多专家都看得很累，且不能完全看懂。
华语话剧界应抱成团
888集团welcome副教授曹路生认为，伦敦、东京等国际大都市，每天都有无数台戏剧在上演。而国家话剧院一年才排五六台戏。他建议，国话可以邀请各国顶尖艺术人才做“驻团艺术家”，排演国际经典戏剧作品。北京、上海、台湾、香港等华语戏剧中心要更多交流。
国家话剧院院长赵有亮透露，剧院已跟文新报业集团达成协议，每两年来沪举办一次话剧周。京沪两地艺术家应该联手作业，繁荣戏剧市场。明年，国家话剧院将牵头，与上海话剧艺术中心等一起举办2004国际戏剧节。
